徐老怪一直致力于在技术方面按追赶好来坞…</p>
为什么接拍《西游伏妖篇》？</p>
一方面他自己一直挺想做西游题材，另一方面，4个亿的资金，保证他可以做到自己想要的效果！</p>
其实《九层妖塔》的成本是2.5亿，对外宣称4个亿而已…</p>
他知道沉长林对特效大片很感兴趣，而且从《魔盗团》开始培养国内的特效团队。</p>
到今天终于做了《刺杀小说家》——东方奇幻！</p>
一直想去探班…</p>
看看年轻导演怎么玩特效！</p>
……</p>
《刺杀小说家》早就放出花絮了，宣传嘛！</p>
也是事实：第一次将虚拟拍摄、动作捕捉、实拍、CG等多项技术整合到一起来使用，不仅挑战最尖端的拍摄技术，更是实现了一套标准化的全新工业流程，可以说是一次国产电影工业的新革命…</p>
徐可走进摄影棚，整个人都惊呆了！</p>
哦，青岛的摄影棚！</p>
山城拍摄结束了，剧组转战青岛…</p>
徐可惊讶极了：“20多个摄影棚？”</p>
沉长林介绍：“我们分成五十个小组，每组制作不同的东西…”</p>
“最难的是什么？”</p>
“赤发鬼…身高15米，四只手臂，40万根头发、90万个毛孔，单帧渲染量少到16个小时，多到30小时，造价达到200万每分钟左右！”</p>
说着，向同行的特效负责人徐建道：“给徐导看看效果！”</p>
“徐导，这边请…”</p>
然后徐可…有点嫉妒了！</p>
这个特效比它的《四大天王》好太多了！</p>
尤其是赤发鬼的造型，相比之下《四大天王》里的白毛猩猩弱爆了！</p>
徐建特意放出了一段打斗效果，这个让徐可更加嫉妒——《四大天王》里怪兽模型的毛发效果以及行动过程中肢体、关节部位的灵活性差飞了！</p>
“这个特效花了多少钱？”</p>
沉长林看了眼陈祉兮，后者道：“我们前期投入1.5亿，主要用于设备开发、概念模拟以及模具制造，真正制作起来，花了1.5亿左右…”</p>
“设备开发？”</p>
“虚拟拍摄…否则演员没法投入打斗！”</p>
“虚拟拍摄？”</p>
所谓虚拟拍摄，就是动作捕捉、实时引擎、摄影机追踪等一系列技术的加持下的实时画面反馈…</p>
以前拍摄特效大片，基本都在蓝绿幕背景下拍摄和——拍摄现场面对蓝绿幕“背后”（抠像后）的影像统一性，虽然有了概念设计包括前期预示等手段，但与实景拍摄相比，蓝绿幕拍摄仍然无法让所有主创们“身临其境”，实现多部门高效、精准的协同。</p>
“现场虚拟拍摄”就是在这样的要求下诞生并发展的。</p>
通过实时追踪、实时抠像、实时渲染技术，将摄像机拍摄与CG元素实时合成，将数字化的空间、透视、运动、光影带到拍摄现场，为导演提供实时的画面预览！</p>
这种实时预览作为前期动画预览的延展，结合现场实拍画面继续传递叙事与视效相结合的创作意图，从而使整个团队的创作更加顺畅。</p>
<a id="wzsy" "://qu/html/51711/">《仙木奇缘》</a></p>
它可以看做是蓝绿幕拍摄技术的“现场升级版”。</p>
为影视工业化全流程的贯通提供了保障。</p>
《刺杀小说家》有了这套东西，团队将事先动作捕捉完成的虚拟角色预合成到现场画面中，主创人员可以实时看到虚拟角色的大小、位置和运动…</p>
画面越接近电影完成效果，越有助于导演对演员、摄影机以及虚拟角色进行调度，尤其当遇到复杂的拍摄角度和空间位置关系。</p>
另外说一句，《曼达洛人》就是这么拍的！</p>
特效负责人徐建见识了一大堆东西，徐老怪眼睛越来越亮：“这东西多少钱？”</p>
陈祉兮道：“挺贵的，主要懂得操作的人太少了。”</p>
徐建这说：“其使用这套东西可以大量节省CG渲染的时间，如果算时间的话，还是很省钱的！”</p>